《真实的风景:世界纪录电影导演研究》
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大师的天空：《真实的风景:世界纪录电影导演研究》
纪录的乌托邦:罗伯特·弗拉哈迪
纪录乌托邦的缘起
人文背景:浪漫主义视野-《纪录电影导演研究》
以纪录的方式构筑一个乌托邦世界
第二节：寻找人类诗意的栖居之地
家庭模式:乌托邦社会的缩影
弗拉哈迪的诗化结构-《纪录电影导演研究》
弗拉哈迪的表意性的视觉语言-《纪录电影导演研究》
电影眼睛:狄加·维尔托夫-《纪录电影导演研究》
第一节: 电影眼睛的诞生-《纪录电影导演研究》
艺术语境:未来主义和构成主义催生电影眼睛
苏联构成主义-《纪录电影导演研究》
开拓有声纪录电影-《纪录电影导演研究》
维尔托夫的电影眼睛理论-《纪录电影导演研究》
从素材到主题的纪录片制作方式-《纪录电影导演研究》
以纪录的方式反叛戏剧-《纪录电影导演研究》
维尔托夫的动力蒙太奇体系-《纪录电影导演研究》
“动力蒙太奇”的叙事线索-《纪录电影导演研究》
“动力蒙太奇”的审美特征-《纪录电影导演研究》
城市交响曲电影的诞生-《纪录电影导演研究》
复合运动的电影拍摄手法-《纪录电影导演研究》
复合式蒙太奇剪辑-《纪录电影导演研究》
套层式复合结构-《纪录电影导演研究》
特技效果形成复调节奏-《纪录电影导演研究》
结语-《真实的风景:世界纪录电影导演研究》
诗意建构与社会表达: 格里尔逊与英国纪录电影运动
英国纪录电影运动背景-《纪录电影导演研究》
格里尔逊理论体系的第二阶段-《纪录电影导演研究》
格里尔逊理论体系: 回归美学与社会学的平衡
英国纪录电影运动的发展历程-《纪录电影导演研究》
社会学意义的充分表达-《纪录电影导演研究》
格里尔逊的诗意建构——意象剪辑-《纪录电影导演研究》
有声片中的诗意与社会学的融合-《纪录电影导演研究》
解说的诗意表达-《纪录电影导演研究》
战时影片的诗意表达-《纪录电影导演研究》
社会问题的诗意呈现-《纪录电影导演研究》
诗意”的价值-《纪录电影导演研究》
真实的本质-《纪录电影导演研究》
纪录电影的话语权-《纪录电影导演研究》
英国纪录电影运动：结语-《纪录电影导演研究》
深入时代的心脏:帕尔·罗伦兹-《纪录电影导演研究》
时代背景:罗斯福年-《纪录电影导演研究》
社会学电影的缘起-《纪录电影导演研究》
帕尔·罗伦茲的电影风格-《纪录电影导演研究》
《大河》的风格-《纪录电影导演研究》
电影的美感和政治功能-《纪录电影导演研究》
人类重大社会主题的关注者-《纪录电影导演研究》
帕尔·罗伦兹对中国纪录片创作的影响-《纪录电影导演研究》
光影传奇:莱妮·里芬斯塔尔-《纪录电影导演研究》
莱妮·里芬斯塔尔的电影与人生-《纪录电影导演研究》
莱妮·里芬斯塔尔：艺术在梦想中诞生
莱妮·里芬斯塔尔：英雄情结与悲剧性寓言
与纪录片相遇——书写传奇-《纪录电影导演研究》
政治宣传片:《意志的胜利》-《纪录电影导演研究》
战后的生活——“电影”人生-《纪录电影导演研究》
运动纪录片:《奥林匹亚》-《纪录电影导演研究》
努巴人与法西斯-《纪录电影导演研究》
《水下印象》-《纪录电影导演研究》
政治神话:《意志的胜利》-《纪录电影导演研究》
美的赞歌:《奥林匹亚》-《纪录电影导演研究》
里芬斯塔尔电影美学风格及历史影响
里芬斯塔尔 电影美学风格-《纪录电影导演研究》
里芬斯塔尔：崇高的主题与感情基调
里芬斯塔尔：严谨有序的结构
里芬斯塔尔：简洁洗练的画面效果
里芬斯塔尔：社会影响
里芬斯塔尔：结语-《纪录电影导演研究》
信仰与真理:论伊文思的《愚公移山》
“国际主义战士”到“真理电影”实践者
中国，热烈信仰的乌托邦
声音和画面的结合-《纪录电影导演研究》
伊文思：声音和画面的结合-《纪录电影导演研究》
拍摄《愚公移山》-《纪录电影导演研究》
拍摄《愚公移山》：一个特殊的时代
《愚公移山》：时代镜像-《纪录电影导演研究》
《愚公移山》：“坚持让人民说话”-《纪录电影导演研究》
《愚公移山》：做平等的观察者、倾听者和参与者
《愚公移山》：接近和熟悉拍摄对象
《愚公移山》：降低拍摄行为，提高拍摄有效性
《愚公移山》：抓住拍摄对象遗忘摄影机的时刻
《愚公移山》：适当范围的隐藏摄影机拍摄
《愚公移山》的影视语言风格
《愚公移山》同步录音的运用
《愚公移山》解说的视角与风格-《纪录电影导演研究》
《愚公移山》结语:记忆之镜
诗意的重构:汉弗莱·詹宁斯-《纪录电影导演研究》
汉弗莱·詹宁斯：人文背景:精英文化立场
汉弗莱·詹宁斯 美学背景：英国纪录电影运动
汉弗莱·詹宁斯：诗意现实的力量
汉弗莱·詹宁斯：重塑英国民族精神
汉弗莱·詹宁斯：公众意象与集体想象
汉弗莱·詹宁斯：理性与想象的调和
汉弗莱·詹宁斯：用诗的语言重构现实
汉弗莱·詹宁斯：追求真实感的现实重构
汉弗莱·詹宁斯：诗化的结构
汉弗莱·詹宁斯：表意性的视听语言
汉弗莱·詹宁斯：结语-《纪录电影导演研究》
用好莱坞的方式记录战争: 弗兰克·卡普拉
卡普拉与重大社会问题纪录片
卡普拉与美国社会问题纪录片
卡普拉故事片创作为纪录片创作铺路
卡普拉：故事片创作带来的影响
卡普拉：特殊的时代背景
卡普拉：战时美国纪录片的责任
卡普拉：个人创作与社会责任结合
卡普拉：好莱坞传统与卡普拉纪录片创作
卡普拉：卡普拉纪录片中的美国精神
卡普拉：视觉元素, 民族精神的直接表现
卡普拉：大生产模式-《纪录电影导演研究》
卡普拉：好莱坞的影片风格
卡普拉：平行蒙太奇
卡普拉：注重“受众的接受”-《纪录电影导演研究》
国际纪录片视野中的卡普拉-《纪录电影导演研究》
卡普拉与格里尔逊-《纪录电影导演研究》
卡普拉：集体创作模式-《纪录电影导演研究》
卡普拉：让纪录片成为社会政治发展的动力
卡普拉与里芬斯塔尔-《纪录电影导演研究》
卡普拉与詹宁斯：不同的视角
卡普拉与詹宁斯：对“英国精神”的不同理解
卡普拉：结语-《纪录电影导演研究》
带摄影机的旅人:孙明经
孙明经：科学教育电影
孙明经：纪录电影
孙明经：在艺术和历史双向坐标上的孙明经
孙明经与格里尔逊
电影史上的孙明经
孙明经: 结语-《纪录电影导演研究》
思想的力量:米哈伊尔·罗姆
米哈伊尔·罗姆：“思想”之源
米哈伊尔·罗姆：思想者
米哈伊尔·罗姆：“思想者”之转折点
米哈伊尔·罗姆：放大思想，抛却舞台调度
米哈伊尔·罗姆：介入故事，思想决定结构
米哈伊尔·罗姆： “思想”之路
蒙太奇:作为结构方式与思维方式
以蒙太奇的方式进行主题化集中
米哈伊尔·罗姆： 蒙太奇手法使时空转换更为自由
米哈伊尔·罗姆： 蒙太奇创造节奏
米哈伊尔·罗姆： 解说:承担多种功能
米哈伊尔·罗姆： 解说成为了自由转换时空的手段
米哈伊尔·罗姆：细节与个体, 联系历史与现实
米哈伊尔·罗姆：“思想”之果
米哈伊尔·罗姆：探寻真相达到真实
米哈伊尔·罗姆：揭示与反思
米哈伊尔·罗姆：结语-《纪录电影导演研究》
真实与虚构:让·鲁什
让·鲁什的实验电影之路
探索真理的开始:《夏日纪事》
《夏日纪事》：展示真理的套层结构
让·鲁什《夏日纪事》：通过干预再现真实
让·鲁什《夏日纪事》：抵达真实的具体方式
让·鲁什《夏日纪事》：采访的技巧
让·鲁什《夏日纪事》：导演的主观意志
让·鲁什《夏日纪事》：影片纪实风格的呈现
让·鲁什《夏日纪事》：真理电影产生的历史语境
巴赞的长镜头理论
让·鲁什：技术条件的突飞猛进
让·鲁什：录音设备变得轻盈
让·鲁什：结语，实验仍在继续
让·鲁什：结语，理论的延续
“直接”打造的纪录关系:梅索斯兄弟
“直接”理念与梅索斯兄弟的叙事策略
梅索斯兄弟: 消解与建构:在制作者与客观世界之间
梅索斯兄弟: 有限视点的建立
梅索斯兄弟: 人物，作为镜头聚焦的中心
梅索斯兄弟: 反应与介入:在拍摄者与被摄者之间
梅索斯兄弟: 介入与互动，现场的信息对流
梅索斯兄弟: 表达与还原:在制作者与接受者之间
梅索斯兄弟: 叙事过程的中断与缝合
米哈伊尔·罗姆-《纪录电影导演研究》
拍摄机构的人:弗雷德利克·怀斯曼
弗雷德利克·怀斯曼: 叙事的跨时空延续
起于青萍之末——怀斯曼纪录电影世界生成的土壤
怀斯曼纪录电影世界的描述
弗雷德利克·怀斯曼: 社会背景
弗雷德里克·怀斯曼：把机构变成电影的主角
弗雷德里克·怀斯曼：人物的符号化
弗雷德里克·怀斯曼：关系之网
发现之旅——怀斯曼纪录电影世界的建立
弗雷德里克·怀斯曼：摄影机的发现
弗雷德里克·怀斯曼：围城”影片和构建“围城
弗雷德里克·怀斯曼：结语, 方法的力量
从纪录片出发：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
基耶斯洛夫斯基纪录片创作的意义
基耶斯洛夫斯基纪录片作品分析
纪录片《初恋》分析: 寻找生活的故事，表达道德的焦虑
纪录片《初恋》分析: 声音，不拘一格的大胆使用
无声源音乐:“超现实”处理记录的真实状态
基耶斯洛夫斯基《初恋》同期声: 意味深长的暗喻式表达
基耶斯洛夫斯基《初恋》：个性鲜明的细致捕捉
基耶斯洛夫斯基《初恋》：对人物特写镜头的偏爱
基耶斯洛夫斯基《初恋》：仍然钟爱长镜头
基耶斯洛夫斯基纪录片与故事片之风格传承
基耶斯洛夫斯基：在剧情片中延续的纪录思考
基耶斯洛夫斯基：结语
快乐的追逐:路易·马勒
路易·马勒: 个人视点里的生平与创作
路易·马勒: 开端与发展
路易·马勒: 纪录片成熟
路易·马勒: 美国时期
路易·马勒: 回归与提升
路易·马勒纪录片的独创性
路易·马勒异国观察:纪录片成熟之作
路易·马勒：具体而微的分析
路易·马勒(2)《人性的，太人性的》
路易·马勒(3)《协和广场》
路易·马勒：在美国，手法的演进
路易·马勒：实例，《上帝的国度》
路易·马勒：纪来片作理念对电影的影响
路易·马勒与《大西洋城》
路易·马勒: 《再见，孩子们》及其他
路易·马勒: 剧情片对纪录片的反作用
纪录搭台，戏剧唱戏: 戏剧纪录电影
路易·马勒: 最大限度靠近戏剧
对路易·马勒两部戏剧纪录电影分析
路易·马勒: 用纪录的形式完成高度戏剧化的故事
路易·马勒: 布景
路易·马勒: 镜头
路易·马勒与马塞尔·帕尼奥尔
路易·马勒与卡洛斯·绍拉
路易·马勒与劳伦斯·奥利弗和马克·奧洛涅
路易·马勒 结语
用生命纪录生活的人: 小川绅介
走近小川绅介
小川绅介其人
小川绅介之政治纪录片
小川绅介之拍“农”
小川绅介之：幸福是驴子嘴边的胡萝卜
小川绅介之坚守现场:《三里冢·第二堡垒的人》
小川绅介之 体验时间: 《古屋敷村》
小川绅介之 惊鸿一瞥:《满山红柿》
小川绅介之: 行走在幸福的路上
小川绅介之:共同创造的世界
结语: 小川绅介的选择
行动的力量:迈克尔·摩尔
迈克尔·摩尔创作历程
迈克尔·摩尔纪录电影的生成语境
迈克尔·摩尔与美国新纪录电影
迈克尔·摩尔：电影技术革新对纪录片观念的影响
迈克尔·摩尔纪录电影的美学特征
迈克尔·摩尔纪录电影中的“自我反射”方式
迈克尔·摩尔：“自我反射”中的摄影机角色定位
自我反射在迈克尔·摩尔电影中的运用
迈克尔·摩尔：侵入式采访
迈克尔·摩尔：摄制者的身影出现在现场
迈克尔·摩尔纪录电影的叙事策略和视听风格
迈克尔·摩尔: 画面拼贴和音乐的使用
迈克尔·摩尔纪录电影中的政治化倾向与真实性讨论
关于迈克尔·摩尔纪录影片真实性的讨论
迈克尔·摩尔纪录电影的商业模式
美国新纪录电影的商业化趋势
迈克尔·摩尔：虚构片的叙事方式，满足观众的期待
迈克尔·摩尔：从另一个角度切入时事
迈克尔·摩尔：个人形象的品牌概念经营和捆綁式销售
迈克尔·摩尔：结语
《纪录电影导演研究》后记
内容简介 · · · · · ·
收录在《真实的风景:世界纪录电影导演研究》里的18位纪录电影大师，既有被誉为纪录电影之父的弗拉哈迪（美国）、维尔托夫（苏联）、伊文思（荷兰）和格里尔逊（英国），也有开创不同纪录电影美学风格的罗伦兹（美国）、詹宁斯（英国）、里芬斯塔尔（德国）、卡普拉（美国）、鲁什（法国）、罗姆（苏联）、梅索斯（美国）、小川绅介（日本）等，还有代表当前艺术潮流的迈克尔摩尔（美国），还特别收入中国早期纪录电影导演孙明经，较为全面地反映了世界百年纪录电影的主要成就、艺术流派和经典作品。如此规模、如此深入对纪录电影导演进行研究，这在中国还是第一次。
《真实的风景:世界纪录电影导演研究》读者对象为电影爱好者、纪录片工作者、电影专业学生，也可作为电影专业教材和参考书。
世界上第一部电影《火车进站》就是纪录电影。纪录片是电影的长子，而今沦落为故事 片的穷兄弟。然而，纪录电影的独特价值与社会功能却是故事片所无法取代的。每当社会发生重大变革，纪录电影总是首先站出来，记录时代，见证历史，担当社会的良心。
纪录电影大师正是每个时代的见证者。从弗拉哈迪、维尔托夫、伊文思、格里尔逊到孙明经、迈克尔摩尔，这些纪录电影导演以其杰出的艺术创造和社会记录留下了时代的剪影。遗憾的是，因为种种原因，中国电影学术界对于纪录电影的研究比较薄弱，许多享誉世界的电影大师在中国成为电影“陌生人”。《真实的风景:世界纪录电影导演研究》是主编带领他的团队历时7年研究成果的结晶，收入其中的不少电影大师都是国内第一次学术关注，填补了中国电影研究的一项空白。
作者简介 · · · · · ·
张同道，文学博士，北京师范大学艺术与传媒学院教授，纪录片制作人，教育 部“新世纪人才”计划入选者。曾任中国金鹰电视节、四川国际电视节、美国ReelChina电影节评委。曾经承担全国艺术科学、教育部和北京市社会科学基金课题影视研究课题七项，本著即是教育部“纪录电影美学”课题成果。主要著作有《探险的风旗：论20世纪中国现代主义诗潮》、《艺术理论教程》、《媒介春秋：中国电视观察》、《电视看客》、《时尚拼贴》、《大师影像》、《靳之林的延安》等；主要纪录片作品有《居委会》（2001年，入围第14届荷兰阿姆斯特丹国际纪录电影节）、《白马四姐妹》（2003年，入围第18届瑞士弗里堡国际电影节）、《经典纪录》（2002年，16集，中央电视台）、《世纪长镜头》（2004年，12集，中央电视台）、《发现民间》（2007年，10集，中央电视台）和《世纪经典》（2009年，10集，中央电视台）等。
